Mike 其实nft数字艺术品的问题并不复杂，但是又很多的朋友都不太了解nft数字艺术品交易平台，因此呢，今天小编就来为大家分享nft数字艺术品的一些知识，希望可以帮助到大家，下面我们一起来看看这个问题的分析吧！
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NFT数字艺术品只能是虚拟、不可触摸的吗NFT 化的数字艺术品究竟存储在哪里NFT收藏品和NFT艺术品有什么区别NFT与数字艺术品持有者之间的关系是什么NFT数字艺术品只能是虚拟、不可触摸的吗什么是NFT？
所售非实物，而是版权
要想了解这桩交易背后的逻辑，必须先认识NFT。
NFT并非新概念，只是绝大多数人对它还很陌生。四川大学艺术学院教授、博士生导师、四川省美术家协会理论委员会副主任吴永强在接受专访时介绍，“NFT是英文Non-FungibleToken的缩写，意为非同质化代币，是一种基于区块链技术的流通凭证。所谓‘非同质化’，是指它具有不可替代、不可拆分、独一无二的特点。利用这个特点，NFT可以和现实生活中的任意商品绑定，成为发行于区块链上的数字资产；当它跟艺术品（画作、音频、视频等）绑定，就诞生出数字加密艺术（CryptoArt）。
加密是指对艺术家签名的加密，签名即确权（AuthenticRight），通过签名，艺术家把版权授予数字艺术品，它不能伪造，而且在线过程公开透明、全程留痕、流传有绪，这样就保证了数字艺术品权属的真实性和唯一性，所以NFT艺术品交易实际上是对版权的交易。当参与者免费获取或者购买了一件数字艺术品时，他就获得了该件数字艺术品的版权，可以收藏，也可以放到二级市场上再次买卖。”
NFT 化的数字艺术品究竟存储在哪里NFT艺术品通常存储于区块链上。区块链的特点之一是保存每个NFT的拥有者不可更改的记录，防止NFT不断变化。也就是说，购买NFT然后转售的人不能歪曲所要转售的物品。NFT里记录着所有创作和交易记录。这就像一篇认证纯种马的文书：文书不是马，但能证明马的来源和历史。NFT数字艺术品市场在2021年呈现爆炸性增长,拥抱NFT热潮，搜云科技推出了一体化数字艺术品IDA（IntegratedDigitalArt）总体解决方案。
NFT收藏品和NFT艺术品有什么区别NFT收藏品特指类似于CryptoKittes、NBATopShots和BoredApeYachtClub这类的系列作品，用NFT技术来代表收藏品的所有权，它们往往已形成IP影响力，被认为具有较高的升值空间。而艺术品类特指在加密艺术平台，例如SuperRare、MakersPlace、NiftyGateway进行的全天候不断铸造、买卖的数字艺术作品，这些数字艺术作品无法脱离NFT而存在（因为必须要铸造一个NFT）。它们的投资门槛较高，接受的用户也比较少。NFT数字艺术品市场在2021年呈现爆炸性增长,拥抱NFT热潮，湖南搜云科技推出了一体化数字艺术品IDA（IntegratedDigitalArt）总体解决方案。2021年7月30日，由中华老字号荣宝斋制作的齐白石、张大千、傅抱石等国画大师的一体化数字艺术品即将上线，具体信息请留意中国民族文化数字文库-金主数字艺术品登记平台。
NFT与数字艺术品持有者之间的关系是什么当你买下了你心仪艺术家的作品，它可以用在商业用途吗？即使这个NFT是你买的，是「属于」你的，但是你能用它做什么？在使用权方面存在什么限制吗？
版权、著佐权与共享创意
在了解NFT的使用权、版权等等权利之前，让我们先来了解一下当今世界的艺术品版权以及使用权。
由于国家法律法规的不同会导致对于使用权和版权的认定存在着一定差异，不过相似的事，版权和使用权常常会被混为一谈，只不过前者是创作者常常关心的，而后者则是买方更为关注的。
版权
「版权」常常会和「使用权」一起出现。让我们先来看看维基百科对版权的定义：
「版权是一种知识产权，它通常是在有限的时间内赋予其所有者对创造性作品进行复制的专属权利。」
这是一个非常严格的概念，它只允许一件事情，那就是把一个作品的版权以书面证明的形式保留一段时间。
它可以是一个乐谱、一个舞蹈编排或一幅图画，不管它的性质如何，只要能被记录下来，最重要的是，它可以对任何未经作品所有者同意而使用作品的人采取法律行动。
例如，埃菲尔铁塔的夜景灯光是受版权保护的，因此，未经事先同意，禁止使用铁娘子（IronWoman）的夜景图。
只要你在某处看到小标志©就会明白，这些作品除了少数例外往往都禁止转载。
著佐权与「版权」相比，「著佐权」的知名度要低得多，但它却非常有趣。根据GNU基金会的说法，以下是它的一般定义：
「著佐权是一种使程序(或任何其他作品)免费的通用方法,它要求程序的所有修改或扩展版本也是免费的。」
这是一个与「版权」完全对立的概念，除了一个细节，著佐权在一个方向上责成用户。虽然这给作品的修改留下了极大的创作自由，但著佐权主要用于计算机代码领域。
事实上，限制或完全封闭基础代码最终会损害其使用，并阻止新想法的形成。
共享创意
在2000年，「共享创意」诞生了。共享创意由AaronSchwartz构思，这些新的许可使得将简单性、保护性和共享性结合在一个单一的概念中成为可能。
他们的目标是什么？在尊重原作者选择的前提下，尽可能地传播知识和文化。由于有了这些许可，作品的再使用是免费的，但作者仍然可以对某些条件作出限制：
署名(BY):指定是否有任何改动，没有其他限制。
相同方式分享(BYSA)：如果修改，新的创作必须遵守相同的许可(BYSA)。
无衍生品(BYND)：如果修改，材料不能再传播。
非商业性（BYNC）：与之前的许可证不同，禁止将作品用于商业目的。
你可以将不同的许可结合起来，直到你得到一个非常严格的许可（BYNCND），但它的优点是，与版权不同，你不必为你的许可付费。
使用共享创意许可的优势在于其灵活性，因此允许用户对于想要发布的内容进行相当广泛的定制。
那么，NFT呢？
这里就涉及到NFT及其使用的问题。首先要问自己的问题是：NFT到底代表什么？答案很简单，NFT是一种真实性的证明。
它允许你证明你是一个艺术品的作者，买家或卖家，仅此而已。这样的虚拟作品被托管在一个（去）中心化的服务器上，围绕它的所有权利仍然遵守非区块链世界的规定。
这就是为什么在不同的艺术平台上「再利用」的条件是有点模糊的，这方面通常会留给艺术家来决定。然而，我们不应该感到失望:区块链的基础不就在于每个人在使用加密资产方面的个人授权吗？
然而，有一些项目成功地进一步模糊了这两个世界的界限。以MarbleCards为例，非常有趣的是，该项目唯一的创意在于卡片本身，而不是出现在中央圆圈中的图像。
令人惊讶的是，最先做出反应的并不是MarbleCards上使用的各种商业项目，而是加密艺术家社区!事实上，艺术家们认为他们受到了市场的伤害，因为他们的作品在他们的控制范围之外被重新利用，而这个市场并没有给他们带来任何版税。
幸运的是，这场闹剧很快就得到了解决，MarbleCards将销售的一定比例重新分配给与项目直接接触的艺术家。尽管如此，这些要求也都是根据个人情况来处理的，由艺术家自己来决定是否进行这一步骤。
另一个更近的例子是关于Valuables这个项目。这一次的界限更加模糊了：一个Tweet有多少是属于你？虽然你是作者，但从技术上讲，帖子的所有内容都直接归公司所有，其肯定没有人想到他们会向社交网络的用户索取版税。
更有趣的是，这是一种「返璞归真」的形式，因为曾几何时，你的推特是不能删的!
即将面临的挑战
受版权保护的世界面临的最大挑战将是区块链上项目的去中心化，这些方面倾向于使在其上发布的所有内容都成为永恒不变的。目前将图像直接放在区块链上是极其复杂的，但是越来越多的IPFS被使用，所以图像永远不会被任何当局审查或修改。
鉴于使用NFTs来宣传自己的艺术家越来越多，甚至像Deadmau5这样非常受欢迎的艺术家也开始这样做了，版权和再利用的问题将比以往任何时候都更加突出。
OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。
